编译：手游那点事winjoo

Moon Studios 2015年发布的优秀Metroidvania游戏《奥日与黑暗森林》（Ori and the Blind Forest）续集《奥日与萤火意志》（Ori and the Will of the Wisps）在前几天推出，早前Wireframe杂志与其首席执行官Thomas Mahler采访时，他屡次用 “杰作”一词形容这款游戏，这其中包含了他的个人情感，以及团队的动机，以及为什么在十年中，算上《Ori and the Will of the Wisps》的发布，Moon Studios迄今为止只发布了两款游戏。

相较谈论一件已经达成的事情，将还未完工（现在已经完成并发布）的作品自称为“杰作”听起来让人感觉有点自大，甚至有些浮夸，或者说自命不凡。但是，在这里从Thomas Mahler嘴里说出来，倒也理所应当。

虽然Thomas Mahler颇有自信，然而《奥日与萤火意志》可能会错失一些机会，也可能会有一些问题，导致它可能达不到预想的高度，这谁也说不准。

但这应该不会发生：从其首款游戏，这个系列诞生开始就有着优秀的表现，而微软作为团队的发行合作伙伴（不是其完全所有者，Moon Studios保持了独立性）并没有对开发过程进行干涉，对新作的开发进度采取了“放任自流”的管理方式，现在看来，这似乎是正确的。

续作是杰作吗？现在它来了，我们可以给出肯定的答复。Thomas Mahler说，他和他遍布全球的团队成员，都朝着同一个目标努力，如此一来，怎么会让我们失望？

我们和Thomas Mahler关于这个“杰作”《奥日与萤火意志》和他对其的希望和抱负，以及为什么其将像《超级马力欧兄弟3》在《超级马力欧兄弟》系列中那样起到变革性作用进行了一些讨论。

自从您完成了第一款游戏以来，Moon Studios的心境有何变化？

我们现在与当初开始《奥日与黑暗森林》开发时的自己，已经可以说是完全不同的工作室了，那时，我们大约只有20个人，于2015年初次发布游戏。到现在为止，我们已经发展成为拥有70名员工的工作室，并且正在逐渐开发多个项目。

 

因此，我们已经迥然不同了。过去几年中，我们所做的一部分工作就是扩展工作室，将其建设到一个我们可以与这么多人一起工作的体量，也仍然采用流行的分散式办公。

工作室的初心依然未变：我们试图将精英人才，对游戏制作一腔热血，想要推动并真正在这个行业有所作为，制作杰作的人们聚集在一起。但现在来说，已经更多的进入到营运阶段了。

这些变化对续作的核心设计有何影响？

当我们开始《奥日与萤火意志》的开发时，想法是这样的：我们知道我们在《奥日与黑暗森林》中体现了我们擅长的一些东西，比如大家对跳跃平台控制等感到非常满意，《奥日与黑暗森林》作为平台游戏表现非常出色。

当时，我们开始《奥日与黑暗森林》制作时，我对经典的Metroidvanias游戏的一个现实感到沮丧：它们通常没有非常复杂，或者说良好的平台控制，通常只有非常基础的平台控制。

如果您玩《恶魔城X 月下夜想曲》，甚至《空洞骑士》之类的游戏，就会发现这个事实：平台设计十分基础，其跟2D Mario游戏都不处于同一水平。因此，对于《奥日与黑暗森林》来说，这是我们面临的挑战，我们想在关卡设计和平台控制方面，追赶上任天堂的脚步。

对于《奥日与萤火意志》来说，情况有所不同，我们看到自己已经有了颇多长处，但对我来说很清楚的是，我们不想做仅仅是为了赚钱的续作，我们不想做一个无聊的续作，我们不是那样的工作室。

我们一直在寻找能让我们做到这一点的合作伙伴，而微软在这方面给到了很好的支持，他们非常了解我们的使命是成为在1990年代末，2000年代初的暴雪那样的工作室，这是一群狂热的人，他们刚刚在自己的游戏上实现崭露头角，尝试制作更多杰作。每当他们发布新作时，都十分令人兴奋。

我一直在与《超级马力欧兄弟3》进行比较，如果您了解这系列游戏，第一款《超级马里奥兄弟》是非常基础的平台游戏。它很出色，用滚动和精心设计的关卡等，彻底掀起了平台游戏的革命，之后他们面临着《超级马力欧兄弟3》的挑战。

他们添加了很多确实使游戏从中受益的元素：现在您有了开放世界地图，一点非线性游戏设计，有套装皮肤，可以飞，大量新鲜元素的添加使整个游戏体验更加丰富沉浸，令人满意。您可以不用狸猫套装再次游玩一次，游戏体验将会大有不同。

这是自然的演变，通过添加更多的物件和元素使游戏更加精彩，这也是我们在《奥日与萤火意志》中做的。

您是怎样设计良好的平台感的？

不断迭代。《奥日》的每个关卡和平台都经过精心设计，以使每次跳跃的感觉很好，对于跳跃的控制模块来说，是保持不断迭代。在《奥日与黑暗森林》上，我们花了一年半的时间来打磨控制，以确保每次跳跃，每项能力，你能控制的一切都感觉良好。

到了《奥日与萤火意志》，我们将其发展的更进一步，我们研究了紧密度，阈值等所有方面，只为了试图让紧密度更高。这是设计师与程序员坐在一起，尝试一百次跳跃，只为了0.02％的数值修改。这很疯狂，但是很多时候我们都会达到这样的地步才停止：“好，它终于感觉良好了”。

这其中包含着一种艺术，在某些数值时，大脑已经“是，感觉不错”了，但抵达目标的唯一方法是尝试，失败，尝试另一个值，失败，再试一次，直到所有这些都达到完美。

游戏是否有任何基本方向方面的变化？

它仍然是一个Metroidvania游戏，但更加开放。我想说《奥日与黑暗森林》更加线性。而在《奥日与萤火意志》上，某些方面会很开放，您可以做自己想做的事情。我认为看大家游玩方式会很有趣，他们会先解决关卡，还是迷失在探索中呢？

但是游戏的核心依然是一个平台游戏，它需要紧凑的关卡设计——我们也仍然有很多精密的平台，它们只是与所有新元素混合在一起。

您在开发工具和流程展现方面进行了哪些优化？续作有什么变化？

到开发的尾声时，开发工具才算真正完善，这让设计关卡和放置物件等变得更加容易。

但总的来说，我们希望将续作提升到一个新的水平，我们不希望任何人觉得这只是一个简简单单的续作。我希望人们觉得他是像《马力欧兄弟3》那样的《Ori3》，而我们跳过了系列的第二款，因为它容纳了大量新元素。

在引擎方面，我们与Unity在核心方面保持紧密合作，因为我们必须在引擎中进行很多优化，以使游戏的操作感和画面保持高度一致，并且能保持超稳定的性能，它在主机上要以60FPS运行，在PC上能以120或240赫兹的刷新率运行。

我们的工具和引擎已经经过了很大的改动，以至于我们开始称其为Moon-ity引擎。现在，我们在Unity上实现的大部分事物实际上都是我们自己开发的。这些工具不断的被迭代，试图完善每个人的工作流程。我们拥有许多社交工具在我们的开发流程中，因为我们的七八十名员工以分散的方式工作，这常常是一个挑战。

十年两款游戏，您对自身这种“慢工出细活”的开发方式怎么看？

我们喜欢这样。我非常感谢微软，他们接受并允许我们以这种方式工作，他们从来没有在短短一年内就要求续作。而我们最后带着准备好的续作找到他们，最后一件我们想要做的是实际上是能尽快发布。

我们希望它是重量级的。我认为我们与Playdead类似，他们存在的时间比我们长，并且已经制作了《Limbo》和《Inside》。我喜欢这种方法，因为我们也总是尝试创造杰作。我们喜欢 “一旦发布，就会产生轰动” 的游戏，将人们真正连接在一起的游戏，而在《奥日》这个项目上我们已经尽了一切可能使它变得杰出。

您会觉得第一部《奥日与黑暗森林》是杰作吗？

那是我们的第一桶金，我们为自己所做的一切感到自豪。开设工作室，与20个人进行远程合作，怀揣着雄心壮志，然后将其慢慢实现，真是太难了。从成为在一方面开创系列的游戏电影化艺术家，到向大家推出产品，再到被Microsoft所收购，很多东西，是玩家永远不会知道的。

实际建立工作室或者说建立一个公司需要做的很多事情。我们为《奥日与黑暗森林》以及发布所带来的荣誉和利润感到非常自豪，这是一个很难回答的问题。对于我来说，我始终为我们的产品感到自豪。《奥日与黑暗森林》是一个很好的游戏，虽然很明显，有些事情我们本来可以做得更好，否则我就不会推出续作了。

你们怎么保持续作中的情绪感染力和沉浸参与感的水平？

我们基本上讲述的是一个关于失去了母亲的孤儿，历经磨难的故事。在《奥日与萤火意志》中，则更多的是关于兄弟姐妹，以及兄弟姐妹对生活带来的影响。因此，从人们生活的人文角度出发，《奥日》系列就是寓言。

我们用森林精灵和奇怪的生物等讲述这些奇幻的故事，但实际上，这全都与人有关。人们与《奥日与黑暗森林》的主角感同身受的原因就是因为，当Ori的母亲去世时，您的脑海中立刻涌现的就是如果您失去了自己最爱的人会感到怎样，这就是你的脑海中迸发的感觉。

在《奥日与萤火意志》中，我们也讲述了类似的故事，但不仅是跟随故事推进，还有质问人文核心：这在于我们怎样才能讲述一个故事并让玩家产生触动，与游戏人物连接起来，使自己再次变得脆弱，并讲述这个人们可以将点点滴滴与自己的生活联系起来故事。

如果您可以感受到这些连接，并真正与游戏中的角色感同身受，那么我认为将会发生一些神奇的事情。我很确定到最后，当人们游玩过《奥日与萤火意志》时，结局会给他们的心灵带来冲击。