文丨手游那点事丨Green.Y
导语：非人类的产物
前不久，一款名为《Horses》的暗黑风格游戏，因其内容涉及“被奴役、头戴马头面具的裸体人类”等触及平台审核底线的设定，接连被Steam和Epic两大主流平台拒之门外。
然而，几乎在同一时期，另一款同样以怪异生物为主角的游戏——《神经鹅》（Tingus Goose）——却在Steam上收获了玩家好评与行业奖项提名。
与《Horses》刻意营造的压抑、黑暗氛围截然不同，《神经鹅》选择了一个纯净、明亮的视觉基调。游戏画面以白色为主，搭配精简的线条，构建出一个看似荒诞却逻辑自洽的“鹅宇宙”。
这种视觉上的“减法”，有效削弱了“鹅头人”等形象本身的怪异感带来的直接冲击，转而传递出一种简洁、怪诞却并不阴森的趣味性。
当然，若《神经鹅》仅有猎奇的外表，它绝难获得当下的认可。其关键在于将这种视觉创意扎实地落地为一套令人上瘾的策略性放置玩法。
游戏的核心循环清晰而富有深度：玩家需要在一棵不断生长的“鹅树”上，自由摆放各种功能迥异的装置，构建一条高效的自动化流水线，引导“鹅宝”坠落、碰撞、合成，从而积累资源，让鹅树长高，最终与天空中的伴侣相会，开启新的关卡。
这套玩法融合了Roguelite的关卡推进、合成进化与离线成长，其策略深度和构建乐趣，让玩家很快便会沉浸于优化生产线的智力挑战中，从而超越了单纯的视觉猎奇。
正是凭借这种“外怪内秀”的特质，《神经鹅》不仅在玩家中建立了口碑，也成功斩获了「独游指针」最佳游戏视觉以及indieplay最佳海外作品提名等奖项的肯定。
01
猎奇之中带有一丝治愈
尽管官方声明《神经鹅》是一款治愈向的游戏，其内核却包裹在荒诞甚至略带“掉San”的画风之下，这种强烈的反差构成了游戏最初的吸引力。
在这个世界中，玩家将面对各种富有冲击力的视觉元素：一棵寄生在生物身上、以赚取钞票亲吻“心上鹅”为目标的“鹅树”，能从其口中获取并不断碰撞产生收益的“鹅宝”，以及那些造型癫狂又功能各异的“鹅化物”。
尽管《神经鹅》在视觉上呈现出某种“掉San”的猎奇感，但游戏过程中穿插的故事开端小片段，却往往以荒诞中带着温暖的方式出现。
例如，一段动画描绘了病殃殃的人类受到鹅的帮助，以另一种方式重获新生；另一段则展现了猪与鹅成功相爱的故事。
这些片段以超现实的方式呈现，却微妙地传递出积极向上的信号，在戏谑中完成对现实压力的消解，让人会心一笑。
就笔者的个人体验而言，这种治愈感并非空穴来风，它很大程度上源于游戏整体营造的积极基调。尽管“鹅树”和“鹅化物”造型各异，甚至有些癫狂，但明快的色彩、鹅宝碰撞时的婴儿叫声以及持续舒缓的音乐，共同构筑了一个热闹而充满生机的世界。
更重要的是，当“鹅宝”从树顶坠落，与各种奇妙装置互动并不断产生收益时，那种通过精心布局构建自动化流水线的掌控感，以及看着资源稳定增长的成就感，本身就非常解压。
（宛如一座巨型儿童乐园）
而在这个过程中，“鹅宝”的合成进化和复制无疑是一大亮点。三个低级鹅宝相遇合成更高级形态或复制更多“鹅宝”的瞬间，迸发出的小爱心，不仅象征着效率的提升，更在视觉上提供了一种积极的情感反馈。
久而久之，玩家会逐渐适应并欣赏这种独特的视觉语言，最终在那份看似混乱实则有序的“鹅宇宙”中，找到一种奇特的、属于建构者的治愈和宁静。
而这些令人过目难忘、甚至难以用常规语言描述的奇特画面，其灵魂正源自澳大利亚超现实主义艺术大师Master Tingus的惊人创意。
他犹如一位来自异次元的“神秘客”，虽然在B站、抖音等全球多个社交平台拥有数百万粉丝，但其真实个人信息却鲜为人知，连“Master Tingus”这个名字也只是一个取自美剧的艺名，这更增添了他的神秘色彩。
早在2020年左右，Master Tingus便开始创作他那极具个人风格的简笔线描动画，其内容之荒诞、脑洞之清奇，常常让观众在目瞪口呆之余，不禁为其精神状态浮想联翩。
他的作品往往始于一个看似平常的场景，例如一个人被蚊子咬了，但下一刻剧情就可能急转直下，走向完全无法预料的维度——这种超越常人想象的叙事跳跃性，甚至让早期AI生成的视频都显得相形见绌，堪称以一人之力证明了人类想象力在怪诞方面的“不可超越性”。
（满屏问号已经是常态了）
尽管画面中常出现身体挤压、变形或被物化的动物形象，但这些角色往往表情平静，甚至带着微笑，感受不到痛苦。
Master Tingus本人曾坦言，他会刻意确保作品整体氛围轻松愉快，若内容过于暗淡，他会在最后加入一个微笑或积极元素进行调和。这种在荒诞中注入一丝温和的创作理念，或许是《神经鹅》在视觉冲击之下，最终能让玩家感到治愈而非不适的关键原因之一。
当然，这位“脑洞大开”的艺术家也深谙如何与他的“同类”粉丝们互动。他不仅持续用那些猎奇小视频“挑战”着观众的认知极限，还颇具商业头脑地将这些设计变现，例如开设线上店铺，销售印有其经典作品的T恤等周边商品，甚至曾推出过多头鸡造型的毛绒玩具，以满足那些与他“志同道合”的爱好者们的收藏癖好。
从线上猎奇动画到线下实体商品，再到《神经鹅》这款游戏，Master Tingus成功构建了一个完整且自洽的“鹅宇宙”奇观。
02
不断优化的“鹅工厂”
游戏的开场极具冲击力：一段Master Tingus风格的过场动画，以一种超现实却直白的方式揭示了“鹅树”的起源。
一位临产的女士被一只鹅侵入体内，而这鹅的形骸之中又包裹着一个婴儿；随着玩家执行“浇水”这一基础操作，一棵“鹅树”便从孕妇腹部破体而出，其脖颈不断向上蜿蜒生长，目标是触及云端之上另一棵静静等待的“鹅树”，二者渴望相遇相爱，开启一段荒诞的生命循环。
玩家的核心资源是“鹅宝”，它们由鹅树周期性产生。对待鹅宝，玩家有两种基本操作策略。一是主动点击鹅宝以直接获取少量金钱，但需注意，点击次数存在上限，超过后鹅宝会不堪重负而爆炸消失。
随着玩家积累的金钱转化为浇灌的费用，鹅树也在不断长高，其枝干上会自然而然地萌发出各种功能迥异的“鹅化物”（如传送带、弹簧效果等）。玩家可以对其进行移动、旋转甚至改变其伸缩状态来对鹅树进行精细布局。
而这也是另一种赚取金钱的方式，在这个过程中，鹅宝会从鹅树顶部自然坠落，并与玩家预先在鹅树上布局的各种鹅化物装置发生碰撞互动，最终成功落入储钱罐，获得更为可观的资金回报。
进一步深化玩法的是合成进化系统。当三个形态相同的鹅宝在坠落过程中相遇，它们便会合成为一个更高级的全新鹅宝形态。
这种进化之路颇具戏剧性，鹅宝可以从“婴儿”形态逐步晋升为“宝宝鹅”、“学生鹅”，甚至最终成为“毕业鹅”或“打工鹅”，每一次进化都伴随着收益能力的指数级提升，激励玩家不断优化布局以促成更高效的合成。
（合并到后面都没人样了）
除了通过“鹅宝”碰撞获取资金，游戏还设置了一套类似肉鸽的成长奖励机制——“里程碑钻石”。当“鹅树”达到某个特定高度，系统便会产出钻石，激励玩家不断优化生产线。
这些钻石可在商店中消费，用以购买功能更强力的新型“鹅化物”来丰富流水线，或是永久提升“鹅宝”的基础价值、点击收益等关键属性，从根本上优化生产效率。
最终，所有这些系统交织成一个紧密的玩法闭环：投入资金浇灌使鹅树长高-获得更多摆放空间-提升“鹅宝”价值-收集更多资金-推动鹅树向更高的目标生长。
这一循环不仅带来了数值成长的爽快感，更让玩家在规划和优化这条奇异生产线本身，体验到构筑与策略的乐趣。
当鹅树不断生长，最终达到关卡要求的高度时，地面的鹅树那蜿蜒的长颈便会与云端之上若隐若现的另一只“天空鹅”成功相会，游戏也会解锁下一个更高难度的章节。
此外，每一章都拥有独特的主题场景与障碍物设计，例如“图书馆”大片的蜘蛛网或是“高楼”中的窗台等，这些环境变化直接影响着“鹅宝”的下坠路径，不断挑战玩家重新规划与摆放“鹅化物”生产链的策略。
进入新章节，玩家迎来的不仅是全新的“鹅树”需要培育，更有一系列成长奖励。每次通关后会获得“骨头”资源，用于点亮名为“巨根天赋树”的局外成长系统。这套永久性升级包括提升初始资金、增加钻石存储上限，甚至解锁会定期送来资源的“管家”等，这些天赋能显著增强后续关卡的初始动能，减小成长压力。
值得注意的是，“骨头”的获取量与玩家在上一个关卡最终达到的高度紧密相关，这激励着玩家在离开当前章节前，尽可能优化生产线，冲击更高高度，为未来的旅程储备更多优势。
此外，《神经鹅》也充分考虑到了休闲玩家的需求。游戏内置的离线收益系统意味着即使关闭游戏，鹅树也会自动缓慢积累资源。
同时，如果玩家发现新关卡推进困难，可以选择重新挑战之前的关卡，通过新累积“骨头”补贴来强化天赋，这种设计有效避免了进度卡顿和高成本的推倒重来，允许玩家以自己的节奏稳步前行。
随着游戏的进行，玩家的核心目标，也从承受视觉奇观，转变为持续优化一条能让“鹅宝”坠落效率与收益最大化的自动化流水线。
通过逐步解锁更复杂的“鹅化物”和关卡障碍，为玩家提供了“个人最优化的障碍”——挑战难度总是略高于玩家当前能力，既不会简单到无聊，也不会困难到令人挫败。
而左上角资金随着流水线优化而增长的即时反馈，则让每一次微小且成功的调整都能获得满满的成就感。正是这一种通过策略性努力获得提升的感觉，让玩家沉浸于“再优化一次”的循环中难以自拔。
于是，在不知不觉中，玩家已然“被开发者同化成功”。所有的注意力完全被生产链的效率和不断增长的数字所捕获，不再纠结于“鹅”为何物，而是专注于如何让它们更“有用”。
从这个角度看，《神经鹅》或许是一款披着荒诞外衣的、关于效率与优化的硬核模拟经营游戏，它的终极治愈，恰恰藏在这份构建秩序、见证成长的纯粹乐趣之中。
03
诞生之初就很抽象的团队
《神经鹅》荒诞美学的另一半功臣，是坐落于悉尼的独立游戏团队Sweaty Chair。
（Sweaty Chair早期照片）
鲜为人知的是，这支团队拥有浓厚的多元文化背景，其成员不少是来自中国的留学生，Sweaty Chair的诞生本身也带着些偶然与随性。据团队CEO邹力文（Brain）描述，团队成立前，几位成员更多是出于“无聊”，想找些有趣的项目来打发时间，于是选择了做游戏。
后来，他们将做出来的第一款游戏（Brain称之为“十分脑残”的跑酷游戏）发到中文游戏论坛后，竟意外吸引了不少玩家和发行商的关注。正是这份意外的鼓励，促使Brain正式创立了Sweaty Chair。
成立之后，Sweaty Chair将这款游戏分享到当地一个名为“beer and pixel”的独立开发者月度聚会上时，略显“幼稚”的创意没有引来嘲讽，反而让全场爆发欢笑，迅速拉近了彼此的距离。
正是这份毫无保留的快乐，当场就吸引了几位志同道合的中国留学生，希望能加入这个刚刚起步的团队。就这样，一个看似玩笑的开始，却在悉尼这个中西文化交汇点，使其天然成为了一个“中西方游戏文化碰撞的地方”。
这支充满活力的团队并未停留在初始的玩笑之作上，他们很快展现了扎实的研发实力与独特的创意视角。其中的《惨无人道》（No Humanity）是他们的突破之作，这款手游以其独特的风格在上线海外版本后，便获得了App Store的全球推荐，并登上了多个国家和地区下载排行榜的前列，斩获了多项独立游戏奖项。
（产品风格各具特色）
本身就热衷于创作不拘一格项目的Sweaty Chair，在社交媒体上发现了Master Tingus那些同样充满奇诡脑洞、令观众“SAN值狂掉”的动画后，立刻被其吸引。双方在艺术表达上的惊人默契，促使他们一拍即合，孕育出了《神经鹅》。
Master Tingus用了一个绝妙的比喻来形容《神经鹅》的创作过程：“这款游戏在我看来就像是一锅永无休止的汤。在超过4年的时间里，我一直不断地往这锅汤里添加各种稀奇古怪的元素。时不时地，我会尝一尝这锅汤，然后再往里面添加更多东西。如今它已经变得面目全非，甚至连我自己都无法掌控了。这款游戏如今已超越了我的掌控范围。至于这锅汤的味道好吗？那是当然。”
事实上，这场合作早在2023年之前便已开始，其成果是在移动端发布的《Tingus Goose - Weird Idle Game》。这款手游作为《神经鹅》的前身，已然奠定了游戏的核心玩法雏形。目前，手游版本在Google Play上获得了可观的百万下载量，这充分证明了其独特魅力拥有的市场吸引力。
然而，该手游后续似乎遭遇了一些问题导致评分并不算很高。从评论观察得出，游戏早期版本因其魔性的创意获得了不错的口碑，但后续的某次更新可能在一定程度上调整了游戏的核心体验，导致部分玩家感觉游戏变得“不如以往有趣”。
Sweaty Chair一直以来的推广预算十分有限，《神经鹅》也同样如此，这也促使团队几乎将全部热情都倾注在《神经鹅》上。其官方账号在B站、小黑盒等平台持续发布各类脑洞大开的视频内容，积极与玩家互动。
在游戏本地化过程中，团队也曾向社区寻求过帮助，展现出独立团队特有的灵活与真诚。
期间还发生了一些令人啼笑皆非的插曲，例如《神经鹅》因其过于“神经”的特质，曾被Steam“动物游戏节”拒之门外——官方的理由听起来颇为无厘头：“鹅不是动物？”这番遭遇反而成了社区中流传的一段趣谈。
值得欣慰的是，国内玩家对这款气质独特的游戏报以极高的热情。游戏发售后迅速登上Steam全球多地区新品热门榜前列，并获得吉田修平等业界知名人士的试玩推荐。这份来自社区的活力，无疑为《神经鹅》的“鹅宇宙”注入了源源不断的生机。
总的来看，《神经鹅》的成功，有力证明了小众创意的文化生命力，更展现了独立游戏在有限条件下，如何通过真诚的社区互动与中西文化交融，让一只“神经”的鹅触达了无数渴望放松与欢乐的心灵。
